作者：周尚儀 編輯：博仟雕塑公司
傳統(tǒng)金屬藝術(shù)，十分重視材質(zhì)自身的價值意義金、銀、銅鐵、錫等金屬，尤其是作為貴重金屬的金銀一直是人類社會地位、身分標(biāo)準(zhǔn)和財富的象征。
金屬藝術(shù)品的大量占有者，主要是集權(quán)社會的少數(shù)權(quán)貴階層。他們的審美情趣與愛好直接影響主導(dǎo)著金屬藝術(shù)發(fā)展，由此形成追求奢華的美學(xué)規(guī)范和窮極工巧的精湛技藝。
構(gòu)成了傳統(tǒng)金屬藝術(shù)細(xì)致精美、華麗繁縟的風(fēng)格模式現(xiàn)代金屬藝術(shù)，注重的是材質(zhì)自身的美感價值，并賦于其更加豐富的精神與審美的內(nèi)涵，有力地擴(kuò)展了金屬材質(zhì)的表現(xiàn)力和感染力。按照材料本身的質(zhì)感特性來設(shè)計、構(gòu)思雕塑，成為現(xiàn)代藝術(shù)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的一個十分重要的原則。
不同的材質(zhì)有著不同的美感。不同的加工手段和技藝，又是使不同的美感充分得以展示保證的前提技藝，又是使不同的美感充分得以展示保證的前提、制作的過程亦成為藝術(shù)家與材質(zhì)對話的過程，人的才情、能力和技巧在這個過程中不斷得以施展，最終使其成為一件既具金屬材質(zhì)獨特魅力，又洋溢著個性風(fēng)采的藝術(shù)作品。尤其重要的是材質(zhì)的美感因素，被作為構(gòu)成其作品風(fēng)格的有機(jī)要素，從而使其價值和意義被大大的升華。從審美的意義和價值取向不同，拉開了現(xiàn)代與傳統(tǒng)間的距離。
布朗庫西的雕塑如：“空間中的鳥”“波西妮小姐”“一個年輕人的軀干”等，造型單純簡潔，用高度概括的藝術(shù)語言，直接提煉出不同的形象的本質(zhì)特征。光麗異常的拋光處理，更使作品呈現(xiàn)出透明的光彩和精確嚴(yán)謹(jǐn)之美，有機(jī)的成為他極富理性精神的藝術(shù)中最重要的語言特性亦使一向凝重、渾厚的青銅閃耀出令人耳目一新的炫目華光，成為現(xiàn)代雕塑藝術(shù)興起的先聲。
以“依賴于機(jī)遇、根據(jù)機(jī)遇的法則來安排”的達(dá)達(dá)派領(lǐng)袖人物阿爾普，創(chuàng)作出有機(jī)性的藝術(shù)造型。光滑的表面，圓潤的由線以及富于變化的有機(jī)型傳達(dá)出有機(jī)生命體的生動節(jié)律、創(chuàng)造出一個超然于可見世界之外的另一個幻想的世界。他的作品清晰地保持著青銅渾厚的本色與光澤，生動地體現(xiàn)出“允許本質(zhì)的自發(fā)的東西以最大自由起作用”的藝術(shù)主張。也是其自然天成、無束無縛的藝術(shù)風(fēng)格中所形成的渾然一體的創(chuàng)作元素。
“從充實的石膏的搓揉中，創(chuàng)造空間”的賈克梅蒂把雕塑一向最注重的量感因素，人為地排斥在極其有限的空間。細(xì)長細(xì)長的人物造型，卻以極粗的斑駁肌理，顯示他強(qiáng)烈的與眾不同的塑造語言和藝術(shù)個性然而，青銅有效地成為他鮮明個性的載體，使他對藝術(shù)新的演繹的信息得以最大的限度的保留。而青銅本身的凝重、玄妙的基調(diào)，更給他的作品增添了濃濃的神秘色彩工業(yè)革命的巨大能量和現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的迅速發(fā)展，直接影響著人們的生活方式，也為人們各種的行為方式提供了可能。
不斷出現(xiàn)的金屬材料，新的加工手段和新的工藝技術(shù)，在很大程度上改變了延續(xù)已久的金屬雕塑的工藝程序和技術(shù)要求，除鑄造技術(shù)外，焊接、切割以及新出現(xiàn)的鉆，鉚、創(chuàng)、銳、拋等精工技藝大大豐富了現(xiàn)代金屬雕塑的表現(xiàn)天地和創(chuàng)作手法，促進(jìn)了現(xiàn)代金屬雕塑以全新方式、空前的體量宏大的規(guī)模和變化多端的樣式，展示出激動人心的千景象。從本世紀(jì)初的構(gòu)成主義雕塑的形式，到四、五十年代的“活動雕塑”和“靜向雕塑”的興起。直至６０手代以后的“極少主義”雕塑的流行，各種材質(zhì)的金屬作品層出不窮，蔚為大觀地直接參與人們的生活并給人們生活的環(huán)境帶來豐富多彩的變化。
然而，無論人們的觀念如何變幻莫測，但對金屬材質(zhì)、金工技術(shù)和現(xiàn)代高科技手段的應(yīng)用，一脈相承地被沿循并日臻被光大發(fā)展，現(xiàn)代金屬藝術(shù)中作為最具時代特色的個藝術(shù)門類、一直是現(xiàn)代藝術(shù)中最活躍的“前衛(wèi)藝術(shù)。塔特林、羅琴科、加博、岡薩雷斯、史密斯等等批從事金屬雕塑的藝術(shù)家，充分利用結(jié)構(gòu)力學(xué)原理發(fā)揮金屬材質(zhì)特有的美感，在“金屬技術(shù)是一種目的而不是種手段”的主張引導(dǎo)下，取得令人矚目的成就成為現(xiàn)代金屬藝術(shù)發(fā)展的一個重要領(lǐng)域杰出的代表在他們的作品中，或用金屬的塊材、或金屬的線材甚至用木頭，玻璃、塑料等材質(zhì)加與其中。
相互變幻多端的構(gòu)建和焊接，徹底打破了雕塑的體量觀念，使雕塑成為真正意義上的空間藝術(shù)。金屬材質(zhì)和金屬技藝使他們的理想成為手中的現(xiàn)實，成為詮釋其觀念的語言符號。他們成功地完成了２０世紀(jì)具有革命意義的藝術(shù)創(chuàng)作，徹底地脫離西方藝術(shù)具像的傳統(tǒng)而走向抽象藝術(shù)。
美國構(gòu)成派大師戴維·史密斯在晚年的作品中體現(xiàn)了他追求的簡潔性，運用柱體和圓柱體來創(chuàng)造建筑結(jié)構(gòu)式的作品。其特點在于，從高度反射的拋光表面的不銹鋼之上，打磨出擦紋的肌理，顯示不銹鋼材非常光亮的質(zhì)感，史密斯的雕塑毫無疑問影響了新的一代。
以紀(jì)念性活動雕塑和固定雕塑著稱的考爾德，以他豐富多彩的想象構(gòu)建了以金屬板材、用鉚釘連接空間結(jié)構(gòu)的“劍龍”和輕巧金屬線、金屬薄片構(gòu)成的“白色瀑布”等一些活動雕塑。把環(huán)境與雕塑融為一體，尋找空間里更大的選擇和途徑，竭力去掉幻想和任何注釋。
從某種意義上看來，現(xiàn)代社會本身就是工業(yè)化大生產(chǎn)的產(chǎn)物?，F(xiàn)代生活所涉及的方方面面，及至人類生活賴以生存的“第二自然”的物質(zhì)環(huán)境，幾乎都是工業(yè)文明成果的具體體現(xiàn)，大量的工業(yè)制品、司空見慣的日用品和遺棄的廢舊物品，被現(xiàn)代人獨特的審美視角“發(fā)現(xiàn)”和極富想象力地“裝置、組合”，變成了與傳統(tǒng)藝術(shù)概念完全相反的“現(xiàn)成物藝術(shù)傳統(tǒng)的藝術(shù)語言在這類作品中失去了原有示意的意義，各種造型的機(jī)械零件和使用功能不同的現(xiàn)成品，亦失去原有的實用價值具有鮮明時代特征的金屬材料制成品，作為現(xiàn)代藝術(shù)的一種造型母語，直接運用藝術(shù)創(chuàng)作中，通過拼接和焊接、鉚來實現(xiàn)重新組合，開創(chuàng)了“直接金屬雕塑”的問世。金屬雕塑語言和形式的構(gòu)成，變得直截了當(dāng)，純粹和自由。人們感知力的增強(qiáng)進(jìn)一步促發(fā)創(chuàng)作動機(jī)和藝術(shù)想象力的豐富和擴(kuò)充，更加異?；钴S甚至離奇。
畢加索巧妙地把自行車把與車座組合成一件著名的“公牛頭像”，又用銀和青銅材料組合成“苦艾酒杯”。從側(cè)面看上去，杯子象張著大嘴、伸著舌頭在夠上面湯匙里面的糖塊。這件作品被營為“集合藝術(shù)的開山鼻祖之作。
構(gòu)成派主將岡薩雷斯擅長用鐵管、鐵絲或鐵制構(gòu)件焊接女性題材的作品。透空的線架構(gòu)成隱現(xiàn)出“發(fā)女子”和“鏡前女子”：把荒野中生長的仙人掌做成一個人形的“仙人掌人”。
如同其名一樣，岡薩雷斯具有一種粗獷而富于進(jìn)取的性格，其作品極單純化的特色，暗示著一種新的權(quán)威，由他開始了在雕塑上用鐵的新時代。英國５０年代最激進(jìn)的雕塑家之一包洛奇，開始熱衷用破爛的機(jī)器零件雜亂地暴露于外的手法，來創(chuàng)作怪誕的、但又充滿生命力的人物形象。
后來他反其道而行之，采用拋光的鋁制零件來制作精細(xì)密的構(gòu)成作品。德國沃爾夫?qū)け葼柕拿鳌按箢^”，全部用粗大的廢舊機(jī)械管材和零件焊接而成，其上又飾著紅色，給人一種奇異的感召力。瑞土雕塑家牟勒則是同樣把切割后的鐵板涂上黑漆裝配成抽象又錯綜有機(jī)的造型。斯坦基威是美國“廢物雕塑”著名的人物之遺棄物上的黃赫色金屬銹斑在他的作品中有意識的被極好地保留下來，轉(zhuǎn)化為一種質(zhì)感，呈現(xiàn)其“新”的被營為“藝術(shù)革新者”稱號的切撒認(rèn)為：“破銅爛鐵竟然隱藏著無比巨大的藝術(shù)發(fā)展能力?！彼柚鷫嚎s機(jī)強(qiáng)大的機(jī)械力量，把各種廢舊汽車車體擠壓組合成一個龐大的矩形體，給人意想不到的奇異效果同樣對壓縮汽車感興趣的阿爾芒，把幾十倆舊車疊羅漢一般用水泥澆鑄成一座高高的車塔，五顏六色的車體從塔的四面浮現(xiàn)出來，蔚為壯觀。
這一十分壯觀的室外大型裝配式雕塑，形象地反映了高消費社會中“汽車?yán)钡娘L(fēng)光，然而這座高１８m，長寬各為６m的立柱體形的車塔、被法院裁定不屬于藝術(shù)品而是建筑物，限期拆除。阿爾芒雕塑的最終結(jié)局發(fā)人深省：衡量藝術(shù)作品，不僅需要別出新裁的構(gòu)思，完美的技巧亦是構(gòu)成其藝術(shù)水準(zhǔn)不可或缺的重要因素。
意大利阿納爾多的作品多在拋光的柱體、立方體或大的圓球體的面部顯露出凹凸多變，尤如蛙蝕效果的肌理使柱子或球體仿佛是經(jīng)過美好修飾的錯綜復(fù)雜的物體被突然的爆炸開來，借以揭示其中復(fù)雜的機(jī)能展現(xiàn)著夢幻般的機(jī)體。
工業(yè)化社會與機(jī)械加工的特色使他的作品與城市建筑形成極鮮明而又有某種協(xié)調(diào)的內(nèi)涵。金屬雕塑在現(xiàn)代雕塑家們大膽的創(chuàng)新中，其自身的內(nèi)涵與外延不斷展拓，迎來了金屬雕塑的材質(zhì)工藝、語言、形式及觀念的不斷更新，并不斷獲得藝術(shù)的新生，對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到了毋庸置疑的重大作用。其中，不乏一些有益的探索經(jīng)驗和積極的啟示意義，值得我們今天正在發(fā)展中的金屬雕塑藝術(shù)的參考和研究。
如您對現(xiàn)代金屬雕塑一文感興趣，可繼續(xù)跳轉(zhuǎn)了解其他文章，或前往博仟雕塑廠參觀指導(dǎo)。
